摄影大师谈摄影,磨教育摄影技能干货分享｜|中国风摄影大师——郎静山

说起中国风摄影，你想到的影像是什么样的？ 故宫、长城、苏州园林、大红灯笼高高挂着，无论如何都离不开这座传承了一千八百年的古建筑。 仿佛没有这些历史古董元素就没有中国味道。

其实中国风，其核心应该是传统的审美观念和哲学思想。 中国人讲究天人合一，古代绘画追求意境之美。 也就是说，无论有没有传统建筑等要素，都可以体现中国风格的审美性。

在这方面有一个人必须提到。 那是国风摄影师，用照相机画画的医生静山先生

1892年，郎静山出生于江苏淮安，是中国最早的摄影师之一。 也是中华民国最有名的摄影师。

小时候的郎静山很喜欢画画，尤其是传统的水墨书画更是他的最爱。 12岁时，医生静山在上海南洋中学学习，遇到了绘画老师李靖兰。 也就是说，从这里，医生静山接触到了摄影原理、清洗、打印技术。

从那以后，摄影就成了郎静山的最爱。 他喜欢研究摄影，没事就找几个场景试试构图。 对有很高中国画基础的他来说并不是一件难事，反而为他提供了不同寻常的视角。

《晓风残月》年

郎静山认为，诗情画意深远的国画，不仅应该是水墨、笔墨，也应该是西方的摄影技术。

所以从这里他得到了东西结合的灵感。 他主张运用西方摄影工具，吸收西方科技，但在画面创作中要多表现国画的精神内涵。 听起来，好像是艺术界的“中体西用”版本。

但郎静山不是李鸿章，艺术也与政治制度有很大的不同。 中国在科技上明显落后，但在艺术审美上一直具有鲜明的特色，发展从未中断。

《一片春帆着远天》年

中国画艺术具有创造力、精神内涵的表现力、意境的悠远唯美感，都令人惊叹。 和西方的油画艺术明显不同。

因此，热爱中国画艺术的郎静山在探索自己心中的理念时，发现了瑞典摄影师雷兰德于1857年用合成方式拍摄的照片。 这给了他很大的灵感。

医生静山熟悉中国画的各种创作技法，他突然想到韩国南北朝时代南齐画家谢赫创造的论六法中的“经营位置”和“传模转移书”两种。

于是他把这两种技法结合摄影实践继续研究。 最终创造了有名的“锦拍”方式。 锦摄影注重气韵生动，表现中国传统绘画的意境。

1934年创作的《春树奇峰》。 这张照片当时在英国皇家摄影学会获奖。 这是老师第一次以这个创作技巧和理念获奖。 1941年“锦拍”技法正式发表。 郎静山一跃成为国内响当当的摄影师。

接下来，我们来看看郎老师的佳作小组。

《烟波摇艇》年

《临流独坐》 1933年

《迎客松》年

从这些画中，可以看出郎先生的锦照像水墨画一样，画得就像画出来的一样，但非常逼真，不像是简单的画笔画法，具有西方的写实风格。

这类东西的组合方式是摄影，郎先生移花接木，运用了传统国画思维方式的内涵。 在那里，我们看到了用照相机拍摄的意境优美的中国风摄影。

我发现不仅是照片，所有照片的主题也是中国风。 都是从中国古诗中选出的。 古人画画往往离不开诗。 否则就没有多少“诗情画意”这个词了吧。

诗与画历来统一，如今郎老师与浙江组图相结合，取得了独一无二的成功。 由于具有个人艺术风格和鲜明的民族特色，郎静山也被誉为中国摄影大师。

好好欣赏大师的作品吧。

《山亭自有悠贞趣》年

《烟树晴岚》年

《湖滨秋色》年

《寒林》

《松荫高士》年

画中的胡子是张大千，郎静山喜欢他的胡子，所以很喜欢以他为模特。

《斜风细雨不须归》年

《华亭入翠微》年

《中国式大学》年

《华溪盐井》年

《野渡无人舟自横》年

《晓汲清江》年

《花好月圆》年

《高山竹》年

《香生九畹》年

《啼鸟》年

《鹿苑长春》年

《寒鸦》年

《英雄独立》年约1970年

《春天》年

《积实种花》

《枝头小鸟》年

同调

《松鹤长春》

《枝间弄好音》年

《愿作鸳鸯不羡仙》

《蟪蛄爱草绿》

《森林之路》年

《狂野之最》年