郑捕头
为期三个月的《一年一度喜剧大赛》 (以下简称《喜剧大赛》 )落下帷幕,年度喜剧圈、年度喜剧搭档等奖项落于各家。
同样是喜剧综艺,《喜剧大赛》引起的反响似乎不如《脱口秀大会》第三季、第四季,但对喜剧行业的影响不容小觑。 脱口秀的表演基本上是单独进行的,《喜剧大赛》的作品至少有三两个人,最多也有十多人演出,比脱口秀更复杂多样,更容易被观众当成“剧”。
在这样的一个赛季里,蒋龙这样优秀的喜剧演员,六兽这样的多产喜剧编剧,还有《笑吧,皮奥莱维奇!》等优秀的喜剧作品问世。
新形式
《喜剧大赛》年创作的作品有意回避相声、小品,主要以素描喜剧(Sketch Show )为主,兼有相声、默剧、独角戏等形式,被称为新喜剧。
撇开喜剧片不谈,观众看了30多年的舞台喜剧一般都是相声和小品。
相声的历史比较悠久,20世纪80年代经过电视晚会的扩大,成为观众最喜欢的喜剧形式。 然而,进入20世纪90年代后由于种种原因,相声逐渐衰落,到2005年德云社人气再度受到关注。 如今相声行业的圈子很多,闹得沸沸扬扬,但“全国相声团体制作一个节目表”的现状也越来越险恶。
小品在20世纪80年代中期崭露头角,90年代以后取代相声成为最受欢迎的喜剧形式。 然而,赵本山、黄宏等人却退出舞台,近十几年,小品也逐渐冷淡。 在此期间,010、3010节目带来了惊喜,但《喜头悲尾》等套路很快让小品保持沉默。
近年来脱口秀备受瞩目,特别是《欢乐喜剧人》第三季打破了光环。 随着热情的高涨,形成了对新喜剧的欣赏气氛。 观众,尤其是年轻观众不再满足于听传统相声,想看派对上的小品,被打破常规、符合现实的笑声逗乐。
在这样的大背景下,《脱口秀大会》聚集了具有新喜剧思维的演员和创作者,将目光投向了新喜剧。
新思维
这几年,派对小品的一个大问题是“喜头悲尾”。 前面总算让观众笑了起来,最后一定会有“两张皮”的转变,前面几乎涨不上去的价值,想办法让观众哭出来,不然好像不高级。 但是,对观众来说,既没有被嘲笑,也没有哭。 无论哭还是笑,能看到的只有满台的尴尬。
这可能和陈佩斯说的话有关。 ——“喜剧的核心是悲剧”。 陈佩斯原本是在一定语境下说的话,后来被奉为金科玉律,这句话的错误使用往往会让舞台上的作品越来越吸引人的目光,引起不了共鸣,也就更难被称为喜剧了。
看了《一年一度喜剧大赛》的作品,大部分都放弃了“喜头悲尾”的设定。 像《喜剧大赛》 《三狗直播间》这样纯粹的搞笑作品自不必说,《父亲的葬礼》 《最后一课》即使多少有悲伤的因素,最后的感情处理也是到最后。 《反诈银行》 《走花路》可以哭,但并不是硬凹。
第一期节目问世以来,《笑吧,皮奥莱维奇!》推出了“心不在肺,乐翻一番”的宗旨。 这提醒了习惯于喜剧评论的观众,不要带着那么多负担和任务看这些新喜剧,也不要太追求作品的价值和意义,更有可能被人嘲笑。 在某个节目中,出演演员接受了采访,在屏幕上打出了“喜剧的核心是喜剧”的花语。
当然节目中也有喜剧理念的冲突,但最突出的是如何看“犬坤子”风格的《喜剧大赛》。 现场的资深喜剧编剧声称这种搞笑喜剧水平不高,马东旗帜鲜明地反驳道。 喜剧要是能让人笑就好了,但必须从中找到意义,这有点可悲。 此后,《三狗直播间》 《三毛保卫战》等作品问世,让包括马东在内的不少人再次感叹,喜剧还是有很高水平的。
他是相声演员马季的后代,自己曾多年做搞笑节目,其实马东对喜剧一直有自己的态度。 他认为喜剧首先是搞笑,其次是容易哭。 如果能兼顾两者,就是最好的状态。 《笑吧,皮奥莱维奇!》最终获得业界最受瞩目的奖项,也正因为如此,它是喜剧演员写给喜剧的情书。
新创作
这些年我们在晚会上看到的小品本来是文本迷模,被演员演得迷模糊样的。 春晚小品的表达更接近现实的是经常使用网络流行语。 而且,在春节直播中,这些流行语还不能说还不流行。 “用力”“我用力”,从《春晚常青树》嘴里说出来,年轻观众收到的是一种“坚强的努力”,却适得其反。
《笑吧,皮奥莱维奇!》的很多作品都击中了如今生活在网络上的人们的痛点,即使演员不说网络流行语,观众也能深刻体会到其中的精彩。 参加《喜剧大赛》的演员大部分不是专业喜剧演员,也有不少是第一次演喜剧。 蒋龙、史策是不知名的电影演员,宗俊涛是戏剧演员。 那就是他们用表演时演正剧的态度来完成喜剧表现,让角色看起来更可靠,这是他们的可贵之处。 这些喜剧新人受到了具有丰富喜剧拍摄经验的公司的青睐,预计不久的将来能在更多喜剧电影中看到这些新人的身影,应归功于业界。
从《喜剧大赛》第一期开始,观众可以发现这个喜剧综艺的巨大变化。 那是对幕后编剧的尊敬。
首先在作品的字幕中,编剧的名字在显眼的位置,字的大小和演员的名字一样。 在以往的喜剧综艺中,编剧的名字总是闪烁,有时甚至不显示。
节目中编剧有不少镜头,编剧六兽、于奥、还珠等经常被节目主持人、嘉宾提及,编剧现场讲解自己的创作思路。 直到最后的颁奖礼,年度编剧才是一个重奖,十几个优秀剧本的六兽名副其实。 六兽是脱口秀演员,对喜剧特别是新喜剧有很深的认识。 这次从脱口秀的舞台转移到了Sketch的幕后,一战成名。
以六兽为首的这些新喜剧编剧,小时候都是看戏班喜剧的,长大后投身喜剧行业,看了戏班的套路,之后就要突破常规。 具体来说,在《喜剧大赛》作品中,像《喜剧大赛》 《父亲的葬礼》这样的想法更空泛,主题也更接近网络新生代的现实,像《当男人踏进民政局后》 《偶像服务生》这样。
新的希望
当然,对于《互联网体检》年的作品,观众也不能一概而论,但节目组看到了新喜剧带来的新希望。 否则,也不会在第一季节目还没结束时就发出第二季的传票,邀请更多的演员和编剧。
每个人都可以定义自己心中的好喜剧。 喜剧也不是不能定义,但更重要的是一直在路上。 新喜剧不一定好,但如果永远是老喜剧,真的不好。
而且,新旧并不是完全对立的。 《喜剧大赛》的几部作品都有向经典喜剧作品致敬的段落。 不忘经典,大胆创新,才是喜剧前进的道路,这样才能给观众带来更多的真笑。